La Diputación de Soria y el Instituto Castellano y Leonés de la Lengua promueven desde el 21 de abril hasta el 21 de junio en el Centro Cultural San Agustín de El Burgo de Osma, con la colaboración del Ayuntamiento, la exposición ‘Ángeles, el equilibrio de Miguel Delibes’, un montaje producido por la Fundación Miguel Delibes con el que se ha conmemorado el cincuenta aniversario del fallecimiento de Ángeles de Castro, esposa del escritor vallisoletano Miguel Delibes.

La muestra reúne imágenes del álbum familiar de los Delibes y varios retratos del legado del autor, ofreciendo un testimonio directo del reconocimiento y afecto que Miguel Delibes siempre otorgó a Ángeles, tanto durante su vida compartida como después de su fallecimiento.

Con el titulo «Forjado a fuego», el Centro Cultural de San Agustín, acoge una muestra de fotografías de Mariano Costalago, donde recoge una serie de instantáneas de objetos presentes en puertas de iglesias, castillos y casas señoriales, en los cascos históricos de las ciudades y de los pueblos: aldabas o picaportes. La muestra permanecerá abierta al público del 18 de abril al 21 de junio.

En esta exposición también podremos contemplar obras de «Mirada Viajera».

FORJADO A FUEGO

Aldabas, picaporte, llamadores, aldabones … Muchos nombres para un mismo elemento.

Un objeto de metal que se utilizaba para llamar a las puertas, presentes en iglesias, castillos y casas señoriales, en los cascos históricos de las ciudades y de los pueblos.

Cada vez es más difícil encontrar estas auténticas obras de arte pues van desapareciendo poco a poco. Son piezas únicas, irrepetibles, elaboradas por herreros artesanos, cuya imaginación se plasmaba en figuras muy variadas: animales, péndulos, martillos, formas fálicas, manos, anillas etc.

Existen desde la antigüedad, en Pompeya se encontró una en forma de argolla.

Se decía: «tener buenas aldabas» indicando el estatus social del dueño, su poder y su influencia, pues, generalmente, estos eran mayores cuanto más elaborada era la aldaba.

En algunas puertas, los picaportes se situaban a la altura conveniente para llamar sin tener que desmontar del caballo.

En algunos países islámicos se utilizaban dos aldabas, de distinta forma y tamaño; una a la derecha, para hombres, con sonido mas grave y otra a la izquierda para las mujeres con sonido mas agudo. De esta forma se diferenciaba la persona que llamaba.

Como dato curioso, en Riaza, en la plaza bajo los soportales, encima de las puertas con picaporte existen unas trampillas que permitían ver sin peligro al que llamaba, sin ser visto.

Mariano Costalago Pascual

A partir del 23 de septiembre y hasta el día 13 de octubre en horarios de la ofician de turismo burgense en el Centro Cultural de San Agustín.

«Art on the Road 2025» es una exposición itinerante de las mejores obras del Certamen Arte Joven de Castilla y León, que incluye pinturas, fotografías, esculturas y otras artes plásticas.

Después de que la Consejería de Familia e Igualdad de Oportunidades celebrara la gala de entrega de premios del XXXVI Certamen de ‘Arte Joven’, iniciativa organizada por el Instituto de la Juventud de Castilla y León para reconocer el talento de los jóvenes creadores de la Comunidad. Se crea la exposición itinerante ‘Art on the Road’, en la que se muestran las obras finalistas en las categorías de pintura, otras modalidades de artes plásticas y visuales, diseño de moda y joyería / bisutería. Un total de 36 creaciones van a recorrer, como cada año, distintos puntos del territorio, tanto del medio rural como urbano.

En su compromiso con la promoción de los jóvenes artistas de la Comunidad, la Junta de Castilla y León realiza una acción fundamental dentro del programa ‘Arte Joven’, con el objetivo de dar visibilidad al talento castellano y leonés. Así, tras esta primera exhibición, que se ubica en el Centro de Desarrollo Económico ‘Simón Ruiz’ de la localidad medinense,  y que podrá visitarse hasta el 31 de julio —de lunes a viernes de 9 a 14 horas—, las obras viajarán a otras seis localidades: Astorga (León), Pradoluengo (Burgos), El Burgo de Osma (Soria), Aguilar de Campoo (Palencia), Zamora y Salamanca. En estos espacios estará disponible el ‘Catálogo de Arte Joven’, de los cuales el Instituto de la Juventud autonómico imprimirá unos 700 con las obras premiadas y finalistas.

La muestra ya ha pasado por Medina del Campo y Astorga en julio y agosto respectivamente, y llegó a Burgos el 3 de septiembre en el Teatro Cinema Glorieta de Pradoluengo y  para el día 23 de septiembre estará en el Centro Cultural de San Agustín en el Burgo de Osma – Ciudad de Osma en horario de visita de la oficina de turismo.

Más información de esta exposición

El próximo 15 de septiembre se inaugura en la sala 2 del Centro Cultural San Agustín de El Burgo de Osma,  a las 20:00h, la exposición de pinturas y dibujos de Vicente Barreira, que el artista valenciano presentará bajo el título de “Paisajes”.

La muestra consta de una treintena de obras, realizadas al óleo sobre tabla o sobre lienzo, que  forman parte de la colección que en la última década ha visitado distintas ciudades españolas, entre las que se pueden citar La Seo de Urgel, Cáceres, Ávila, Pedraza, Ribadeo, Estella, Morella, Castellón, o Jávea. Para esta ocasión, Vicente Barreira aporta obras recientes cuya temática es El Burgo, precisamente, y otros paisajes de la geografía soriana y de Castilla – León. 

Sin perder su cualidad enigmática, en sus obras la imagen se nos muestra fielmente representada  -pintura meditada, de estudio- que parte de una observación minuciosa y atenta, y se recrea en la cualidad de la materia, de las formas sólidamente ancladas en la memoria, en el color inalterado y, sin embargo, velado por el paso del tiempo, seleccionando entre la arquitectura del entorno aquellos elementos que nos conectan con un pasado próximo o lejano que determina y enriquece nuestro presente.

Las obras permanecerán expuestas  hasta el 19 de octubre, con el siguiente horario: de martes a sábado, de 11:00 a 14:00,  y de 17:00 a 19:00 horas. Domingos y festivos, de 10:00 a 14:00 horas. Días y horas en los que se tendrá la oportunidad de conversar con el artista, presente en la sala.

Vicente Barreira

Valencia, 1947.

Vicente Barreira forma parte de una familia de artistas, donde su padre, su abuelo y su bisabuelo fueron pintores.

De 1965 a 1970 realizó estudios completos de Dibujo y Pintura en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos, en Valencia. Es licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de la misma ciudad.

Ha ejercido la docencia durante cuatro décadas. La representación del paisaje, y más concretamente el paisaje urbano, es constante en toda su trayectoria artística. La pintura al óleo sobre tabla,  o sobre lienzo, es una forma de expresión que ha utilizado a lo largo de su vida y que, actualmente, centra toda su actividad.

El campo de interés se ha desarrollado, y los paisajes “a cielo abierto” se incorporan como contrapunto a sus fachadas y perspectivas de diversas ciudades..

La relación de exposiciones que se ofrece a continuación es un resumen de las más de un centenar que han mostrado sus trabajos.

              EXTRACTO DE EXPOSICIONES

 

             Exposiciones colectivas

 

1963    Salón Dorado de la Diputación de Valencia.

1969    Sala de exposiciones del Castillo de Peñíscola.

1974    Galería Carlos Marsá. Granada.

1981    Galería Niké. Valencia.

            Galería Kreisler. Madrid.

            Museo Nacional de Cerámica González Martí. Valencia.

            Galería Estil. Valencia.

            Galería Jaime III. Palma de Mallorca.

1982    Inter-Arte ´85. Stand en el Salón de Arte del Mediterráneo.

            (Feria de Muestras de Valencia).

1983    Salas de la Asociación Cultural “El Brocense”. Cáceres.

            Salas de la Casa de Cultura. Tenerife.

            Salas del Gabinete Literario. Las Palmas de Gran Canaria.

            Galería Ambigú. Zaragoza.

            Galería Céramo. Vitoria. 

1985    Feria de la Cerámica del Reino Unido. Birminghan.

2003    Galería Fontanar. Riaza.

            ARCALE. Feria de Arte de Castilla y León.

2008    Feria Internacional de Arte y Antigüedades. Maastricht. Netherlands. 

            Exposiciones individuales.

 1977    “Paisaje urbano de Alcoy”. Galería Capitol. Alcoy.

1980    Galería Niké. Valencia.

1981    Sala Mediterráneo. Hotel los Monteros. Marbella.

            Galería Meryan. Córdoba.

            Galería Clariana. Vic.

            Galería Estil. Valencia.

1982    Sala de las Torres de San Miguel. Morella.

            Museo Nacional de Cerámica González Martí. Valencia.

1983    Sala Braulio. Castellón.

1984    Galería Clariana. Vic.

            Galeria Neri. Valencia.

1987    Galería Ambigú. Zaragoza.

1988    Consejería de Educación y Cultura. Albacete.

            Sala de la Delegación Provincial de Cultura. Pontevedra.

2003    Sala de exposiciones del Ayuntamiento de San Clemente. Cuenca.

2006    Sala Bancaja Hucha. Castellón.

2007    Casa Capellá Pallarés. Fundación Bancaja. Sagunto.

2011    Galería Ingrid Flohr. Santanyí. Mallorca.

            Casa de la Cultura. Albacete.

            Sala de exposiciones “Las Aulas”. Diputación de Castellón.

2012    Sala Cuatro Esquinas. Ayuntamiento de Villafamés. Castellón.

            Sala Ca Lambert. Ayuntamiento de Jávea.

            Castillo de Peñíscola.

2013    Sala de exposiciones La Lonja. Ayuntamiento de Morella.

2014    Salón renacentista. Ca la Vila. Ayuntamiento de Liria. Valencia.

            Sala de exposiciones del Ayuntamiento de Pedraza. Segovia.

2015    Sala de exposiciones de la Iglesia de San Doménec. La Seo de Urgel.

2016    Casa de la Cultura Fray Diego. Estella.

2017    Museo Cerdà. Puigcerdà. Gerona.

2018    Casa de la Memoria. Ayuntamiento de Isaba. Navarra.

2019    Sala de exposiciones de la Caja Rural Nuestra Señora de la Esperanza. Onda. Castellón.

2020    Palacio de la Isla. Cáceres.

2022    Palacio de los Verdugo. Ávila.

            Forte de San Damián. Ribadeo.

2025    Salas del CENIMA. Concello de Foz.

            Sala del Centro Cultural San Agustín. El Burgo de Osma. Ciudad de Osma.

Exposición de esculturas del autor Emilio Rocha que se podrá disfrutar en el claustro de San Agustín desde el día 17 de julio al 31 de agosto.

La presentación por parte del autor tendrá lugar el día 17 de julio a las 20:00h en el Claustro de San Agustín.

Han pasado cinco años desde que participé en este maravilloso espacio del “Centro Cultural San Agustín”, en la exposición “Sonata a 4” junto a los artistas: Miguel Ángel Sánchez, César Antón y Javier Loza. Exposición muy visitada, de la que tengo en mi memoria grandes y buenos recuerdos. Por otro lado, me entristece el recordarla, pues al poco tiempo nos dejaba Miguel Ángel Sánchez, con el que compartí infinidad de encuentros escultóricos.

Posteriormente, nos dejaría Jesús Bárez, el que tanto había hecho, desde su Concejalía de Soria por los artistas y la Cultura en general.

Sirvan estas notas, para enviarles a nuestros queridos y entrañables amigos, desde lo más profundo de nuestros corazones, del mío y de Rocha, el abrazo que les dimos en vida.

En el 2023, tuve la oportunidad de comisariar la exposición que Emilio Rocha presentó en el Palacio de la Audiencia de Soria. Posteriormente, Rocha, mostraría su trabajo en el Centro Cultural Santa Clara de Soria, en el Castillo de Monteagudo de las Vicarías y en el Palacio Ducal de Medinaceli.

Rocha, incansable, desde sus talleres de Soria y Pedraza, sigue creando con todo tipo de materiales esas formas que nos llegan hasta dentro del dentro. De destacar el elemento que ha realizado con un trozo del desaparecido “Árbol de la Música de Soria” donde a través de su composición y textura, se “escuchan”, silencios, notas y sonidos, consiguiendo darle vida a un nuevo signo, que a la vez que lo conserva lo supera. Su trabajo sigue en plena ebullición, no para de hervir, donde
los ritmos de la espacialidad rompen la rigidez en su transformación.

Esas formas salen de su mente a través de su espíritu. El alma de sus piezas, por encima de todo.

Trabaja con regularidad, no puede hacerlo de otra manera, es su alimento y equilibrio en la vida.

Tenemos Rocha para rato.

Disfruten

Ricardo González Gil
Escultor y comisario

EL CENTRO CULTURAL SAN AGUSTÍN DE EL BURGO DE OSMA ACOGE ‘EL VUELO DEL MIRLO. LOS PRIMEROS AÑOS DE UNA REVISTA QUE TRINA’, RETROSPECTIVA DE LA PUBLICACIÓN POÉTICA DE ÓSCAR ESQUIVIAS Y ASÍS G. AYERBE

El Instituto Castellano y Leonés de la Lengua produce esta exposición, que presenta textos e imágenes de los primeros 21 números de la publicación. Permanecerá abierta hasta el 8 de julio. Forma

El Centro Cultural San Agustín acoge desde el 29 de mayo hasta el 8 de julio la exposición ‘El vuelo del mirlo. Los primeros años de una revista que trina’, muestra que recrea los orígenes del proyecto editorial desplegado en la revista de fotografía y literatura ‘Mirlo’, por el fotógrafo y diseñador Asís G. Ayerbe (Valladolid, 1978) y el escritor Óscar Esquivias (Burgos, 1972), comisarios de este proyecto expositivo. Ambos artistas han participado desde sus años universitarios en distintas publicaciones literarias como ‘El mono de la tinta’, ‘Calamar’ o ‘Entelequia’. La muestra ofrece una selección de imágenes y de textos de los primeros 21 números que esta publicación ha editado desde su creación en diciembre de 2022.

Producida por el Instituto Castellano y Leonés de la Lengua, la exposición ‘El vuelo del mirlo’ continúa en El Burgo de Osma de la mano de la Diputación de Soria y la colaboración del Ayuntamiento de la villa burgense, una itinerancia que comenzó en septiembre de 2024 en el Palacio de la Isla de Burgos, sede del ILCYL, y que proseguirá por otros equipamientos culturales de Castilla y León

La revista ‘Mirlo’, de publicación mensual, desarrolla de forma plástica y literariamente un tema monográfico, que se caracteriza en cada número por su variedad de contenidos y por su amor por el juego y la experimentación literaria y plástica. Cada número presenta un enfoque y un diseño diferentes. Así, se han publicado números impresos en tinta blanca sobre papel negro o en tinta fosforescente que solo pueden leerse en la oscuridad. En su breve historia, la publicación ha acogido múltiples formas y géneros literarios: microrrelatos, greguerías, aforismos, reportajes periodísticos, sonetos, cuentos que se bifurcan y haikus. Todas las creaciones literarias recogidas en sus páginas eran inéditas en el momento de publicarse, al igual que la partitura publicada en el n.º 20, compuesta para esa ocasión.

Este montaje expositivo presenta una selección de textos publicados en ‘Mirlo’ por Marta Jiménez Serrano, Esperanza Ortega, Lola Tórtola, Lola García Garrido, Francisco José Morán, Nuria Mendoza, José Manuel Oca, Ángel Herraiz, Arancha Maestro, Sara Caviedes, María Jesús Jabato, Emilio Gavilanes, Fernando Díez San Miguel, Jesús Marchamalo, Carmen Ballvé, Saif Ur Rehman Raja y Chiara Boccardi. ‘Mirlo’ relaciona en cada número monográfico de forma creativa la fotografía y la literatura; en sus páginas se puede seguir igualmente el trabajo artístico de una nutrida representación de autores de Castilla y León como José Gutiérrez Román, Tomás Sánchez Santiago, Ignacio Sanz, Francisco Castaño, Gustavo Martín Garzo, Sara Caviedes, Eduardo Fraile Valles, María Jesús Jabato y José Manuel Oca. 

‘Mirlo’ es una revista de vocación universal, cuyas páginas han acogido desde paisajes del Canal de Castilla, edificios modernos de Londres, la estación Termini de Roma, la cueva de Postonja en Eslovenia, bicicletas de Amberes y gentes de Nueva York. Una selección de láminas y paneles sirve de referencia para ofrecer el contenido expositivo, que se complementa con pruebas de maquetación, bocetos, chapas, postales, planchas de imprenta, botes de tinta y otros elementos que aparecen en la revista. La publicación ha contado también con el trabajo creativo de todos los poetas ganadores del ‘Premio de Poesía Joven Tino Barriuso’. Un catálogo de 32 páginas a color sirve de presentación y resumen de este nuevo proyecto artístico. La muestra permanecerá abierta al público en el Centro Cultural San Agustín hasta el próximo 8 de julio.

La exposición ‘La esfera del agua’ llega a El Burgo de Osma

• La muestra estará del 29 de marzo al 20 de abril en el Centro Cultural San Agustín
• Sus contenidos introducen al visitante en el mundo del agua, desde sus propiedades químicas hasta su papel en la historia y la civilización humana
• La exposición forma parte del proyecto de divulgación Ciudad Ciencia, puesto en marcha por el CSIC en colaboración con 59 ayuntamientos de toda España

Que los cometas son básicamente bolas de nieve sucia o que solamente el 3% del agua de la Tierra es dulce, son algunos de los datos que ofrece la exposición ‘La esfera del agua’, la siguiente propuesta del proyecto de divulgación Ciudad Ciencia para El Burgo de Osma. Producida por el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) y Aqualogy, la muestra podrá visitarse del 29 de marzo al 20 de abril en el Centro Cultural San Agustín.

Una exposición que ha sido solicitada al Proyecto Ciudad Ciencia del CSIC por el CEIP Manuel Ruíz Zorrilla a través de la Concejalía de Cultura y Turismo del Ayuntamiento burgense.

‘La esfera del agua’ introduce al visitante en el mundo del agua, desde sus propiedades químicas hasta su papel en la historia y la civilización humana y está dividida en dos grandes bloques. El primero, Agua y Naturaleza, sigue el curso del ciclo hidrológico, su relación con el clima y los ecosistemas. En el segundo bloque, Agua y Sociedad, la exposición se adentra en la influencia del ser humano en el ciclo natural del agua, su contaminación, y las soluciones para el acceso al agua potable, sin olvidar la relación del agua con la historia, la salud y la tecnología.

Los contenidos, elaborados por investigadores del CSIC que trabajan en la búsqueda de respuestas y soluciones en el ámbito del agua, están dirigidos a todos los públicos, prestando especial atención a los jóvenes estudiantes de Secundaria. La muestra se complementa con unas unidades didácticas dirigidas a estudiantes de ESO y Bachillerato. Dichas unidades, adaptadas a los distintos niveles educativos, están dirigidas fundamentalmente al profesorado e incluyen preguntas que requieren la búsqueda de respuestas en los paneles expositivos y en internet, pero también invitan a la reflexión y concienciación sobre el agua como un bien común y recurso básico.

Esta exposición cuenta con audioguías que los visitantes podrán utilizar durante su recorrido por la exposición y que amplían la información reflejada en los paneles.

Y para aquellos que quieran experimentar en casa, también se ofrece una colección de fichas didácticas que plantean sencillos experimentos con el agua dirigidos sobre todo a estudiantes de primaria y secundaria. ¿Quieres coger un hielo sin tocarlo? o ¿te apetece guardar como recuerdo las gotas de lluvia de este año? son algunas de las preguntas a las que dan respuesta los contenidos de las fichas, que permiten comprobar mediante prácticas sencillas las características peculiares del agua y sus propiedades: la solubilidad, la tensión superficial, el calor específico, la densidad en los diferentes estados, etc.

Las unidades didácticas y las fichas de experimentos se encuentran disponibles de forma gratuita en www.esferadelagua.es.

Estas actividades se enmarcan en Ciudad Ciencia (http://www.ciudadciencia.es/), un proyecto de divulgación que el CSIC lleva a cabo desde 2012 para que la población de localidades españolas conozca de primera mano la actualidad científica y tecnológica. La red de Ciudad Ciencia está formada por 59 municipios españoles.

 

 

Por la exposición han pasado 2000 personas y podrá contemplarse hasta el 26 de enero en el centro cultural san Agustín de la villa burgense. También se ha dado a conocer la ruta machadiana de Alvargonzalez, cuyo original es propiedad de la Academia Burgense.

Dentro de los actos del bienio machadiano -que celebra el 150 aniversario del nacimiento de Manuel Machado en 2024, y el de Antonio Machado en 2025, además del 50 aniversario de la muerte de Eulalia Cáceres, la esposa de Manuel, la Institución Fernán González ha organizado la exposición “LEGADO MACHADIANO” que se podrá ver en la villa burgense hasta el 26 de enero.

La muestra el “legado Machadiano” pretende dar a conocer el entorno familiar de los poetas, el contexto de la República y la Guerra Civil, la relación entre los dos hermanos, cómo llegó el fondo machadiano a Burgos a través de la viuda de Manuel Machado, la difusión de su legado, los últimos hallazgos que ha aportado esa documentación o la Red de Ciudades Machadianas, de la que la Fernán González forma parte.

Un fondo machadiano, el que se puede ver en la villa burgense, repartido entre paneles, textos literarios y cartas familiares de los hermanos Machado. Antonio fue miembro del modernismo y del Grupo del 98, el poeta sevillano, dejó muestras de su interés intelectual, a través de apuntes de Filosofía y cuartillas de Psicología y Lógica, estudios que cursó.

La exposición pretende desmentir la enemistad entre los entre hermanos Machados. .Isaac Rilova, Vicedirector de la Real Academia de Historia y Bellas Artes Institución Fernán González comentó que los hermanos Machado “no fueron figuras antagonistas, sino que hay que desmitificar la idea de que uno era rojo y el otro era azul”, sino que les sorprendió la Guerra Civil en distintas ciudades y tuvieron que adaptarse a las circunstancias, En el caso de Manuel, que era en ese momento el responsable de la Biblioteca Municipal de Madrid, se tuvo que quedar los tres años en Burgos, donde se encontraba cuando ocurrió el golpe de Estado. Rilova explicaba que los domicilios de ambos hermanos en Madrid quedaron intactos, custodiados por los milicianos y, Manuel Machado se ocupó de su legado y del de su hermano, exiliado a Francia.

La Institución Fernán González conserva el conocido poema dedicado a la muerte de Federico García Lorca y el imborrable Retrato, autobiografía en verso del autor. Burgos también conserva la biblioteca de Manuel Machado, con más de 1.500 volúmenes de distintos autores, entre los que destacan obras de escritores coetáneos a él como Rubén Darío, Miguel de Unamuno, Ramón del Valle Inclán o Pío Baroja.